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　　如果用數據來評估一個電影節的影響力，首映片數量必是其中之一，尤其是世界首映以及除本土之外的國際首映

　　如果用數據來評估一個電影節的影響力，首映片數量必是其中之一，尤其是世界首映以及除本土之外的國際首映。因為對任何優秀作品而言，第一次亮相總是稀缺資源。作者把稀罕的“第一眼”留在哪個平臺，關乎權威、磁場、信任。

　　今年上海國際電影節參展及入圍主競賽單元的作品里影視剪輯作品，世界首映47部，國際首映24部，亞洲首映84部，中國首映118部。其中來自非華語區的劇情片影視剪輯作品，有19部屬于世界首映。

　　“作為非專門類競賽型國際電影節亦即國際A類電影節，必須在主競賽單元擁有一定的首映數量。”上海國際影視節有限公司副總經理王曄說。但她隨即話鋒一轉：“在責任與本分之上，我們確實進一步強調了首映機制的概念。靠著過去20屆電影節的不斷累積影視剪輯作品，尤其是2012年起設立首映盛典單元，我們每年首映影片占比都在提高。”

　　舉幾個例子：6月16日《藍色的夢》，6月17日《綠草如茵》《帽子戲法》，6月18日《貓是要抱著的》《接吻的餃子》，6月19日《霍夫曼奇遇記》影視傳媒官網入口，6月20日《記憶殤口》……巴西、德國、伊朗、日本、俄羅斯、波蘭是它們的誕生地，但這些影片的第一批觀眾都在此時此刻的上海。

　　隨著一部部新片的主創、版權方來上海尋求騰飛的起點，天天有首映的上海國際電影節，吸引著名家、名作、名人，集聚起資源、創意、作品。如是，電影“碼頭”吸附著國際目光。

　　在全球15個國際A類電影節里，上海不僅年輕，且在全年的電影節“排片表”里絲毫不占優：往前影視傳媒官網入口，距離戛納落幕不到一個月，后面又緊跟著東京、威尼斯。因而在參賽片特別是名導新作的首映爭奪戰中，上海的處境可謂“前有狼、后有虎”。

　　“競爭非常激烈，但我們必須去做，而且在做的過程中必須竭盡全力。”在王曄看來，這是一個年輕電影節成長的磨礪。好在，上海的平臺集聚力，能縮短電影節的突圍。

　　展映片量、場次、影院數、觀影人次的規模之巨，已經使得六月的上海成為難以忽視的磁場碼頭電影網，也是平臺集聚力的有力證明。就拿分量連年加碼的名導新作來說，與戛納的“零時差”已被影迷津津樂道：2016年，伍迪·艾倫的《咖啡公社》是戛納開幕影片；而今年，《迦百農》《冷戰》等戛納佳作同來上海，是枝裕和更帶著他的《小偷家族》一道現身，這還是“金棕櫚”第一次第一時間落地上海。比起兩年前邀請《咖啡公社》時費了一番周章，此次《小偷家族》來滬可謂一馬平川。王曄告訴記者：“中國發行方在戛納買下了該片的中國版權影視傳媒官網入口，我們組委會得知后第一時間發出邀請，并羅列了宣傳渠道和平臺。片方看重上海的專業性、影響力，雙方一拍即合。”

　　所有這些，都成為上海國際電影節吸引世界一流新片前來首映的“王牌”。曾經出任金爵獎主競賽單元評委會主席的呂克·貝松這樣評價：“沒有人會拒絕這座國際大都市背后的中國市場、世界資源。”而以這些國際名導、中堅力量為原子核，上海的平臺又會聚合起源源不斷的各路新力量。

　　國際影壇有種心照不宣，電影節與導演之間存在相互“忠誠”的關系。比如戛納就有不少“嫡系”導演。這些導演一出道就將自己的作留到戛納做首映，且大有從一而終的態勢，以換取進入競賽單元的資格或是評獎優勢。

　　類似的緊密關系，一方面也是上海國際電影節孜孜不倦的追求影視剪輯頭像圖片。而另一方面，對于首映資源、忠誠作者，上海國際電影節有著自己的態度。王曄說：“相比單一的首映片數據增長，我們更強調的是對電影價值的率先發現以及對首映影片的后續支持。”

　　此次主競賽單元片《帽子戲法》的作者影視傳媒官網入口、伊朗導演拉馬丁·拉瓦菲浦是第二次來到上海。2009年，他曾是當屆亞新獎評委會特別獎得主。九年前“一飛沖天”的經歷影視剪輯頭像圖片，打開了他的職業寬廣路碼頭電影網影視剪輯頭像圖片，也促成了他此次把嶄新作品再次投給上海。拉瓦菲浦認為：“上海國際電影節對自己輻射區域內的電影創作非常了解。他們對新銳美學風格和藝術內容的發現能力，也讓人印象深刻”。與他相似，近年來上海對于亞洲地區作品的高包容度，令許多新作一夜成名，日本導演沖天修一影視剪輯頭像圖片、韓國人李在容，都是受益者碼頭電影網。

　　成功的案例、專業的服務能力、平臺的集聚力被反復印證，上海在征片上的優勢尤其是對于亞洲新片的吸引力大幅提高。旁的不說，現在選擇上海的日本新片，不少都是先于他們本國放映的世界首映。去年有三部《瀨戶內海》《二重生活》《傷心往事》，今年的這份名單包含《飲食》《朋克武士》等九部。

　　參賽片標注著電影節的權威性影視剪輯作品，而展映片的價值引領、美學創意、新鮮指數，會反作用于一個電影節的專業土壤。上海國際電影節正是在如是首映機制的理念下影視傳媒官網入口影視剪輯頭像圖片，以“碼頭”集聚效應，促進電影文化的“源頭”建設。