影視小說生活在影視諸天2024年3月22日

　　費爾尼·伊約基納·吉托馬（Ferney Iyokina Gittoma）是亞馬遜奧凱納原居民，生物學學士，曾就讀于哥倫比亞拉喬雷拉國立教誨大學

　　費爾尼·伊約基納·吉托馬（Ferney Iyokina Gittoma）是亞馬遜奧凱納原居民，生物學學士，曾就讀于哥倫比亞拉喬雷拉國立教誨大學。他到場了哥倫比亞國度汗青影象中間關于亞馬遜橡膠營陳跡汗青影象規復的研討歷程，在那邊他對音頻視覺創作影視小說、手藝和研討有了深化的打仗。隨后影視小說，他執導并創作了音頻視覺安裝作品《El Excontador》（2017），由安德烈斯·胡拉多（ Andrés Jurado）在哥倫比亞國度博物館相干展覽中展出。這個作品也是博高塔影戲院中間音頻視覺藝術文明中間落幕舉動的一部門。從當時起，他決議將研討理論與音頻視覺創作和建造相分離，以便為他的社區留下一個遺產，使其到場到這一范疇，并從本人的視角和文明建造影戲。同時，他是記載短片《Yvuuhza Okaina》（2022）和記載片項目《La Trampa》的導演和制片人。

　　這部作品講訴了今世互聯網情況下的經濟干系和勞動力抽剝，和年青人在此經濟干系下保存的窘境。在相對輕巧的記載片外殼下，所會商的成績實在長短常緊急的，即野生勞動在野生智能高速開展的時期布景中代價是甚么？影片為我們供給了一個豐碩而多條理的會商空間，通向難過和失望的推論。（雷磊）

　　在詩歌、哲學和聲音藝術范疇，巴伯的新影戲探究了維多利亞溫室中伊恩和佩奧拉的際遇。他們既友愛又丟失，感情沖動——在這些離開實體形態中狂野穿越。佩奧拉朗誦了他們對發蒙時期的嘗試性論文的一節摘錄。佩奧拉的研討和顯現成心應戰經歷數據、科學辦法和其他發蒙理念，同時沉醉于那些思惟家所提倡的反動和常識擴大的盼望。這些觀點佛由過程它們被顯現的詩意情勢能夠遭到減弱，也能夠由于詩歌的力氣而得以增強。

　　在不計其數人走上柏林陌頭抗議昂揚的房租和撤廢房錢上限法確當天影視小說，一位被趕出公寓的巴西同性戀移民勤奮尋覓新的居處，與此同時，他的小我私家糊口和四周的都會也正在瓦解。

　　這部影片分紅八個連接的章節，活潑謄寫了機密花圃的動物入侵都會的奇異寓言和探險故事。這些動物仿佛是片中藏身花圃的邊沿異見者的隱喻。影片從竊保密語的故事報告開端，逐步展現了機密花圃的動物的奧秘的多樣性和它們作為傷害的謀害者的入侵戰略。它們是沒法被征服的和難以分類標注和認知的。每一個章節從圖象的拍攝測驗考試上來講也一樣相貌豐碩，具有一栽種物的野生感。前面枚舉各栽種物特性的這一部門是回歸理想的畫蛇添足之筆。（姚清妹）

　　萊昂德羅·戈迪尼奧（Leandro Goddinho）是一名存眷LGBTQ+成績的巴西導演。他的最新短片《Paradise Europe》在第76屆洛迦諾國際影戲節上博得了短片比賽單位（Pardi di Domani）的銀豹獎。他還曾當選柏林影戲節天賦項目，在環球各大影戲節得到過100多個獎項糊口在影視諸天。2023年，他的記載片《Telas》在第47屆圣保羅國際影戲節首映糊口在影視諸天，今朝正主動籌辦兩部長片：《Piscina》和《Tem alguém que nos odeia》。

　　這是一部惹人失笑又使人尷尬的影片。這部影片以發人警覺的理想主義氣勢派頭顯現了一名面對窘境的酷兒巴西藝術家在柏林尋覓住房的閱歷，斗膽辛辣，頗具小我私家特征和搬弄意味。導演用仆人公的第一視角無情表露了一個被各類龐大性交錯下的赤裸實在。在一個看似多元的包涵的柏林，形色各別的房主們作為權利上位者表現出使人梗塞的分歧性。這是在身份政治的多元情況中仍舊沒法掙脫的階層窘境。這部影片使用記載片式拍攝伎倆，和主題十分符合，標新立異。（姚清妹）

　　努爾·烏艾達（Nour Ouayda）是一名導演和策展人。她的影戲測驗考試使用影戲中各類情勢的虛擬寫作。她是卡梅利亞委員會（與卡琳·杜米特和米拉·阿杜米爾協作）的成員，也是蒙特利爾在線影戲雜志《Hors Champ》的編纂委員會成員糊口在影視諸天。在2018年至2023年時期，她擔當貝魯特大城市影戲協會的副導演，賣力辦理和開展“貝魯特影戲庫”項目。

　　現在數字監控裝備曾經成了都會新的根底設備，塔克西姆廣場的攝像頭在這場抗議舉動以后影視小說，大概也見證了疫情大發作中的各種管理手腕。這部恰逢當時的桌上影戲作品，利用了與監控手藝同類的終端界面作為影象構造，這恰好為觀眾供給了如許一種政治察看與參與的方法：就是怎樣在大眾空間管理的漏洞中，尋覓出異質性的藝術途徑并賜與某種性子的內部崩潰，同時，讓這些看似中立的監控影象得到了真正意義上的束縛。（石青）

　　影片以一種極具貼合感的視聽體系深化至奧凱納（Okaina）群落，手持拍照在低照度的光感下，以其獨有的觸覺感知緊貼族群的臉蛋和肢體，經由過程催眠式的報告和呢喃的歌聲，疊化交錯的跳舞典禮場景在漆黑中叫醒了一種悠遠而私密的血脈聯合。作為奧凱納一員的Ferney在其影戲動作中測驗考試用注視和緘默成立一種直覺辦法，并以此應戰著一種歸納綜合性的，從人種學頭緒延長而來的檔案指向的人類學影象體系，使“存在”構成了一種雄辯式的對抗。（BISFF組委會）

　　我們站在塔克西姆廣場上，寓目這座都會在COVID-19大盛行前的最初一次大范圍請愿的余波。兩個聲音深思著他們在屏幕上看到的統統。一個孩子玩著白色的氣球，年青人在街上舞蹈，人們在照相，瑪麗娜·阿布拉莫維奇在伊斯坦布爾的初次展覽……跟著敘說的睜開，圖象得到了新的意義：這些是伊斯坦布爾市當局全天候直播和開放會見的“旅游攝像頭”在2020年3月8日婦女節奏攝的屏幕錄相。該片是一部多聲道的桌面論文/記載片，試圖找到這些圖象的盲點，經由過程屏幕錄相在工夫中游覽。這是一部關于2020年伊斯坦布爾女權之夜抗議舉動的桌面記載片/視頻論文，完整由該變亂及其他波的屏幕錄相建造，解構和從頭操縱了旅游和監督圖象。

　　一座都會的住民一天早上醒來，發明從未見過的樹木、動物和花朵忽然在街道和廣場上出現。卡梅利亞和娜拉查詢拜訪這些別致生物的來源時，奇異而奧秘的變亂開端發作影視小說。

　　奧托成天整夜地在谷歌街景上恍惚人們的臉，一張臉一分錢。這是他和天下各地的伴侶能夠在Amazon Mechanical Turk上找到的事情，這是一個眾包平臺。在他平臺同事們的陪同下，奧托沉醉在一個拷問獸性的機器天下中。

　　斯蒂芬妮·巴伯（Stephanie Barber）是一名作家和藝術家，她創作了一系列詩意、觀點性和哲學性的作品，觸及多種序言，經常是文學/視覺的混淆體，消解敘事、散文和辯證法之間的界線。她的作品經由過程游玩和詼諧，討論了人類和非人類存在的根本哲學成績（其病態、深入戰爭凡）。巴伯的影戲和視頻作品曾在紐約當代藝術博物館、倫敦泰特當代美術館、惠特尼美國藝術博物館等博物館和影戲節上展映。

　　我們讓全新的影象在中國發作，將“短片”的觀點延長至創作的各個范疇，在影戲和藝術中追求分離的能夠--豐碩前衛，形形色色--讓真實的才調在人們眼前得以顯現：我們是站在影象前沿的察看者和考慮者，也是鞭策者和冒險家。

　　保羅·梅內澤斯（Paulo Menezes）是一名巴西導演，今朝就讀于柏林德國影戲學院（DFFB）導演專業。近來，他在第74屆洛迦諾影戲節上憑仗短片榮獲銀豹獎。他之前在倫敦進修影戲和電視建造，結業后在英國的BBC和Al Jazeera建造了多部記載片。

　　這部作品討論了暴力爭象在媒體中的傳布，讓我們遐想到安迪·沃霍爾的電椅。影片的畫面又帶來另外一條線索，遨游和重訪，為影片增加了某種間離感和詩意。（雷磊）

　　這無疑是一部誘人的作品，經過藝術家停止小我私家化聲音和視覺處置后的敘事，展示出一種奇妙而輕盈的節拍。在這個寄意暗昧的維多利亞式溫室內，用一種戲謔方法啟動發蒙這類政治哲學話題，顯得野性而暖和，詩性光暈使作品得到了一種不測的傳染力。（石青）

　　納坦·卡斯泰（Natan Castay）誕生于布魯塞爾糊口在影視諸天。2022年，他在比利時的傳布藝術學院完成結業項目時創作并執導了《Human, not human》。遭到在2020年封控時期作為Amazon MTurker的閱歷的啟示，該影片深化討論了這一平臺的龐大性。卡斯泰討論了它在17世紀主動機傳說中的來源及其當代寄義。在一年的工夫里，他與環球數百名MTurker互動，締造了一種記載片、小說和嘗試敘事的交融，以轉達他本人和其別人的閱歷。

　　一同飛機墜毀變亂，促使消息媒體經由過程共同的圖象傳布這一動靜。這類視覺顯現將變亂稀釋，封裝了墜機現場，然后離開了實踐場景。同時，個別影象也跟著圖象而碎片化。雖然變亂自己很長久，但其影響卻耐久存在，以連續的波紋情勢存在。這類劫難的影象活著代之間連續存在，覆蓋在遍及不安感中糊口在影視諸天。

　　Yvuuhza這個詞意味著粉飾、安好、戰爭之人。人們將舞蹈歡送一名長工夫在都會糊口后回籍的兄弟。這是一場與天然之靈相毗連的跳舞，遣散埋伏在人類天下的恐懼。

　　金珍賢（Jinhyun Kim）在韓國誕生并長大，在德國家過了整整十年的芳華，并專攻安裝藝術和視覺藝術。在疫情發作后，她回到學術界，拓展了她的表達序言，包羅挪動圖象、筆墨和影戲。今朝，她正在德國科隆拍攝她行將推出的記載片。